蘇州美女刺繡被誤以為水墨畫，一張比一張驚艷，網友直呼：我不敢相信自己的眼睛！“太美了！根本看不出來是刺繡，還以為是江南水墨畫！”這句話，說出了很多人的心聲。
下面這幾張圖，氣質安靜恬淡，一如中國水墨畫的風格，但是如果我不說，你能看出來是刺繡嗎？這是小橋流水人家
古道西風瘦馬
煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家
水光瀲灩晴方好 山色空濛雨亦奇
這是江南，也是蘇繡。
以上的幾幅刺繡，是蘇州刺繡世家姚惠芬的作品。很多人看到這幾幅畫的時候，都難以相信這是刺繡，而誤認為這是水墨畫。
傳統的刺繡，審美風格偏向大紅大綠，不適合菸雨江南，所以姚慧芬創新了江南水墨繡法。“江南的煙雨朦朧，白牆黑瓦，不一定非要用墨來表達，用針也可以！”
在她手裡，針線可做筆墨，織布可做宣紙，水墨畫也可以用針刺出來。看這揮毫潑墨的功底，誰能看出來是刺繡呢？
針線，不僅可以繡水墨畫國畫對於姚慧芬來說，也是信手拈來的事情。
這高超的刺繡作品，簡直可以以假亂真。
讓人驚嘆，原來一針一線，竟可以達到這樣的巔峰！
看水墨畫和國畫，完全看不出來刺繡痕跡，但是這幾張彩色刺繡，就可以看出來細緻緊密的針腳。這每一點的顏色變化，都是姚慧芬用不同色彩的針線，一點一滴刺出來的結果。
△《潑彩荷花》
△《寫意太湖》
《精衛填海》
姚慧芬的刺繡技術高超，其實，這跟她的家庭脫不開關係。她出生於蘇州刺繡世家，自幼學習刺繡，是一代針神沈壽的第四代傳人。
“我們是刺繡世家，爺爺奶奶、爸爸媽媽都在從事刺繡行業。我從小就在這樣的家庭氛圍中長大，會潛移默化地受到影響。”
小的時候，我們的玩具是泥巴和洋娃娃，姚慧芬的玩具就是針線。姚慧芬，是伴著針線長大的人。但是真正讓姚慧芬喜歡上刺繡的，則是一副《蒙娜麗莎的微笑》的刺繡圖。“16歲的時候，跟父親去蘇州吳縣刺繡廠，看到一位師傅，正在繡達芬奇的名畫《蒙娜麗莎》。那一刻我就心動了，想著要是哪天，我也能繡出這樣的作品多好！”
這時候的姚慧芬，便下決定要當一名繡娘。這一心動，成就了姚慧芬的刺繡之路。她不僅重新繡了蒙娜麗莎，還繡了張大千和貝多芬等人的肖像。
姚惠芬蘇繡作品《張大千肖像》
作品一出，驚艷了無數人，誰也沒想到，一針一線不僅僅是刺繡，是水墨，是國畫，還可以做出惟妙惟肖的油畫效果……真是顛覆認知！
姚惠芬蘇繡作品《貝多芬像》
姚惠芬蘇繡作品《貝聿銘肖像》
鉛筆簡筆劃，是姚慧芬的特色之一。
武漢發生肺炎之後，姚慧芬立刻就繡了一組簡筆劃，聲援武漢！
這不是姚慧芬第一次，用針線刺簡筆劃了，之前的幾張，曾引起無數人讚嘆。
針線這種東西，總感覺很難描繪出自然的曲線，可是你看姚慧芬的針線圖，每一根發須，都彎曲地恰到好處。
我怕是用鉛筆劃，都畫不出這個效果。更別提針線了！
這個繡法看似簡單，其實非常難，是姚慧芬獨創的“簡針繡”刺繡技藝，還獲得了國家發明專利。
不過，姚慧芬最出名的，還是中國古典工筆劃刺繡。中國工筆劃，講究“有巧密而精細者”，工筆劃刺繡，有過之而無不及。水墨、淺絳、青綠、金碧、界畫，等工筆劃常見的元素，在姚淑芬的刺繡中，全部都有。
中國工筆劃的魅力，在她的針下全部得到了最高程度的展示。
圖片的傳神程度，讓人根本意識不到這是刺繡作品。灰調的背景，有一種古畫的感覺，誰家裡掛上一幅，定能讓客人回味好幾天。
在這裡，針線隱去了它的光澤感，反而有一種歷史的餘味。
看這女子的神態，是不是令你想起了敦煌的飛天壁畫？
這樣的刺繡技藝，可謂是巧奪天工，代表了中國刺繡的最高水平。2017年，憑藉著自己獨一無二的技術，接到了威尼斯雙年展中國館的邀請，帶著34 幅當代蘇繡作品，前往威尼斯，讓全世界都看到了中國技藝之美。
其中的一幅《骷髏幻戲圖》，引起了很多國外友人的駐足。《骷髏幻戲圖》，其實是南宋畫家李嵩的一幅名作，姚淑芬不僅繡了出來，更是繡了多個版本。
在威尼斯雙年展上，就展出了四種不同的針法，她這樣做的原因，是為了從中尋找更合適的針法，同時也是對傳統針法的一種創新和升級。
這一次的雙年展，是中國刺繡第一次參加的雙年展，因這個國際展覽，姚慧芬也奠定了自己刺繡領軍人的地位。
姚慧芬的作品，還被英國“大英博物館”、“倫敦大學美術館”、“蘇州博物館”等國內外多家博物館、藝術館，及美國總統小布什、建築設計大師貝聿銘、聯合國教科文組織總幹事博科娃等名人收藏。
只要是看過姚慧芬的刺繡作品的人，都讚不絕口。很多人都知道，刺繡，是一件很辛苦的事情。因為刺繡的艱難，很多蘇州地區的老人，都不再傳承這門技術了。
我們現在所見的刺繡作品，大多是機器完成的。但是姚慧芬卻接過了這個重任，還把中國刺繡，送上了威尼斯雙年展。起來刺繡，姚慧芬的表情顯得很放鬆。“那是一種發自內心的快樂。”她坦言道。在學習刺繡的道路上，她並非因為是刺繡世家而少吃苦，相反，為了精進技藝，她曾經到處拜訪名師。
在她十幾歲的時候，就在蘇州市區租房，白天在十來平米的房子裡刺繡，晚上把畫稿貼在床頭，一遍遍地回想白天的針法，思考針法該如何改進。“很難很難的時候眼淚也會掉下來，但這是我自己的選擇，我熱愛刺繡，它就是我的生活”“拿起針線，就有了讓一切靜下來的理由。
”最開始學習刺繡的時候，支撐著姚慧芬的，是熱愛。但後來發生的一件事，改變了她的想法。“在蘇州的一次展覽中，有一個六十多歲的繡娘，一直圍著我的兩幅作品看，看了半個多小時還不肯走。我問她是做什麼的，她說她也是做刺繡的，但是做了幾十年這些針法她都不會做。”彼時姚慧芬感受到，她對刺繡不止有熱愛，還有一種責任心。
姚惠芬將繡好的作品安裝上繃架很多上了年紀的老人會傳統技術，但是這個行業不僅需要人來傳承，也需要人來創新。“用新的針法，喚醒刺繡古老的生命，讓它們又再一次活過來，我感覺我要做的應該就是這件事。”
“蘇繡，是一種心靈藝術。”生於江南的姚慧芬，傳承了中華文化中最古老的蘇繡技法，並且夢想用刺繡的方式，把江南的美麗帶給世界。“有巧密而精細者”盡精微而致廣大”這是蘇繡的要領，也是姚慧芬想帶給世界的一種精神價值。“發現美是一瞬間，製造美卻要很長時間”但姚慧芬的野心，就是要用針線製造，江南水墨畫一般恬淡的美麗。
讓人們從一根銀針中，窺見一場江南夢。參考來源：cctv文化十分《姚惠芬：銀針繡出夢江南》